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高应文 | 寻找自我的归属

三七二十艺 三七二十艺 2023-05-03



艺术家  高应文



高应文


1989年出生于福建宁德

中国美术家协会会员



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gaoyingwen.arthub.cn



《物·语No.2》 40X60cm  木板漆画  2018



救赎的起点


文/罗阿华



漆艺新生代高应文对当代艺术始终保有一份难得的理性观察与独立思考,将自身对时代的审视与对现实的感怀融入创作实践,以独行的姿态,找到恰到好处的艺术语言进行表达与诠释。



《物·语No.3》 40X60cm  木板漆画  2018



艺术往往是一名创作者内心所表达的事物,最终实现与观者对话而产生共鸣,这种观点对于高应文而言是一种自我的挑战和表达。他执着一路实验和探索对漆画的认识和呈现,在思考艺术与空间的关系,尝试多种媒材,最终选择了漆。漆所富有这种触摸感和不可预知的质感更适合寻找到自己内心的那块无法表达的思考。在不安的幻境下,寻找到一块让自己心灵栖息之地,因此作品常常流露出孤独感救赎感。



《界`No.10》40X40cm  木板漆画  2017



《界`No.9》40X40cm  木板漆画  2017



高应文的作品一直保持着每个阶段和每个过程的生活体验和生活感悟,保持着对艺术的生命力和鲜活感,所呈现出的表达方式不同。他所处的故乡山水给予他很多创作营养。身处各个时空坐标下的他凭借敏锐的触觉和开放的视野,深入挖掘并通过艺术创作进行真实的表达,做出积极的回应。



《界`No.3》 40X40cm  木板漆画  2017



《界`No.5》 40X40cm  木板漆画  2017 



他用自己的情怀阐述内心的一种情怀心境,是一种非常个人的表达和自语。《溟》《去哪》《游园系列》《路·幽》以风景为创作子题,将风景处理成记忆的模样,让观者从作品中看其童年生活的影子,能给人以极温柔的精神慰藉,为了让温度慢一点散去,却又于不经意间绕过了分析而涌现新思路。漆作摒弃明暗关系与空间感,装饰感强,带有强烈的表现主义特征。他的风景是自然,也是心识,显现的是身体、意识与精神共同运作的动态过程。



《游园系列之一》 160x160cm  木板漆画  2015 



不同时期、不同地点所涌现的不同时代思潮与社会现象,高应文运用图像符号的象征寓意来暗示他的个人思考与理解,从而形成了自己独特的艺术语言,其背后都蕴藏着深层的问题指向。《悬》系列里的椅子代表每个人的位子和社会角色,原是个人艺术语言的搜寻与树立,在每种环境里有着自己不安定的内心,永远都悬挂在半空中,有不安焦虑感存在。而漆本身有种深沉和宁静的气息,正符合所创造的想法和画面所呈现的气息。探究其图像符号形成与运用的理论框架,更清晰了解其形成过程。最后,提炼出绘画中图像符号的特质,及其蕴含的隐喻。在沧桑的画面感上,有着一种回忆里的归属感和沉淀感,引起人们对时代沉浮背景下个体生存状态的观照与救赎,追溯着真实生活的脉络,感受着时代变化的脉搏。



《悬`No.7》 40X40cm  木板漆画  2017



高应文的漆品不是繁复的视觉留痕,更不是作品的形式与美感,重要的是透过作品看到创作的这个时代,反思自身时空的生命经历,这才是其作品艺术的可贵之处,更是这份观看背后的精神根底。



《悬`No.6》 40X40cm  木板漆画  2017



《悬`No.4》 40X40cm  木板漆画  2017



《冥》 直径80cm  木板漆画  2017



Arthub:你的作品呈现一种深沉静谧之感,能和我们分享下你创作的灵感源泉吗?


高应文:灵感来源于面对当今的社会环境下,充满了浮躁、功利、总总诱惑,破此我回到内心思考个体的自我,在这群里的环境下如何生存,如何保持内心的安宁和平静,不受外界的干扰和诱惑,又能融入这个群体空间,让我的创作有了一个讲述自我内心独白的空间,从而开始的去创作这一系列作品,更多的想表达作为个体如何面对的总总困惑和迷茫。


Arthub:你选择使用漆这种绘画材质进行艺术表达,对你来说,漆画最大的魅力是什么?


高应文:漆材料可以更直接的表达出你内心渴望的那种安静和神秘感,又不像别的材质那样张扬,永远保持的一种含蓄而内敛的姿态。



《境·No.1》 40X60cm  木板漆画  2018



《境·No.2》 40X60cm  木板漆画  2018



Arthub:这些年的创作以来,你探索到的最大问题或挑战是什么?


高应文:遇到的问题就是对于漆本质属性的不稳定性难以琢磨,漆是有生命的不像别的材质,在时间的过程中漆还会有不断的变化和无法预知的效果,面对的挑战在于他的自由度,也在思考着像国画、油画那种自由和任性的挥洒。


Arthub:你期待观众从你的画了寻找到什么?怎么促进观众和艺术作品之间的交流呢?


高应文:希望观众能在我的作品里看到,作为个体的自我如何不随众,独立思考的面对自己的所见所闻所感,而去表达自己的独立观点。


要让观众走进作品的本身,艺术家本人也需要讲述自己的经历和创作过程,作为前言铺垫,在让观众去了解,这位作者的成长环境和阅读的书籍,这样更有利于观众对作品的解读和认知。



《境·No.3》 40X60cm  木板漆画  2018



Arthub:能和我们分享下接下来你的创作动态吗?新的创作方向会有什么样的延续和转变?


高应文:这个时期一直是个体面对群体的表达和思考,倡导着群体也能安静的思考和自我认知,接下来会开始打破自我,换位思考去感悟和感受群体的认知和生活方式,来体验和表达个体面对当下的环境,除了安静和独立思考外,可以回归情感、宗教,和人文关怀的表达。



《夜·境》 120X120cm  木板漆画  2018 




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《物·语No.1》 40X60cm  木板漆画  2018



《界`No.2》 40X40cm  木板漆画  2017 



《悬·No1》60X120cmX2  木板漆画  2017



《悬·No1》60x60cm  木板漆画  2017



《去哪》 80x200cm  木板漆画  2015



《丝之念》 160x160cm  木板漆画  2011 




编辑:Eunice






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